Como criar um videogame

Fazer Videogames é uma tarefa desafiadora, mas recompensadora.

Quando alguém quer começar a desenvolver videogames, pode ser esmagador por causa de todas as informações, diferentes temas e tecnologias que isso envolve.

Mas o que é importante saber é que todo jogo começa com uma ideia simples, e hoje temos muitas tecnologias e programas diferentes que podem torná-la realidade.

Comece pequeno

Um erro comum quando alguém quer começar a fazer jogos é achar que o primeiro projeto vai ser o próximo Gears of War ou que daqui a um mês vai estar competindo com o Fortnite pelo primeiro lugar no número de streamers. Embora possa ser uma possibilidade, é necessário manter uma mentalidade realista e começar simples.

Criar um videogame é uma tarefa complexa porque envolve um conjunto diferente de habilidades (artísticas, criativas e técnicas), por isso todo projeto precisa ser visto como um passo à frente no qual novos conhecimentos são adquiridos, enquanto aprende com os altos e baixos de cada jogo que é construído, para finalmente atingir o objetivo de ter um jogo de sucesso.

Tenha a Ideia

Antes de pensar em desenvolver a parte técnica do videogame, o designer precisa definir o conceito do jogo, formado por dois elementos: Uma ideia e um objetivo.

Não é necessário imaginar um elemento antes ou depois do outro, mas é importante lembrar que a ideia é a forma como o designer atinge o objetivo.

Por exemplo, em Splatoon, o objetivo era criar um jogo de tiro adequado para um público mais jovem (crianças e jovens adolescentes). A ideia era usar um tema semelhante a um jogo Gotcha: a violência gráfica foi suprimida e os personagens tinham um estilo de arte toon, ao mesmo tempo em que as armas atiram jatos de tinta em vez de balas.

Banner do jogo Splatoon 2

Com a ideia pronta, o próximo passo é pensar nos objetivos para dar uma experiência ao jogador: como fazê-lo se sentir pressionado e apressado, ou até mesmo fazê-lo competir com outros, etc.

Você pode usar esses contos como inspiração.

Pense nos objetivos do jogo

Uma boa maneira de obter o objetivo do jogo é pensar sobre o que o usuário/jogador deve experimentar ou sentir enquanto joga.

Por exemplo, o objetivo do designer pode ser fazer com que o jogador se sinta indefeso e vulnerável, portanto, as situações em que o jogador deve entrar têm um papel importante e possibilitam esses sentimentos, como dar-lhes o controle de uma pessoa normal que precisa enfrentar um monstro incrivelmente inteligente e perigoso dentro de quartos minúsculos e mal iluminados (ex. Alien Isolation).

Captura de tela da jogabilidade de Alien Isolation

Ou o contrário, o designer faz o jogador se sentir intocável, poderoso e praticamente um semideus.

Para criar esse sentimento, o herói da história tem que enfrentar ondas e ondas de inimigos que são esmagados pela força, habilidades e armas que ele usa com habilidades (por exemploSunset Overdrive).

Captura de tela do jogo Sunset Overdrive

Em algumas ocasiões, a ideia vem primeiro à mente do game designer, e é sua tarefa dar a ela um objetivo para que a ideia tenha um impacto significativo no jogo.

A consistência dos objetivos deve ser sempre levada em consideração, se a ideia é fazer uma história de terror sombrio repleta de muito sangue e assassinos violentos, o objetivo não pode ser fazer um jogo mobile simples e fácil para crianças menores de 10 anos.

Embora o designer seja encorajado a deixar sua imaginação fluir, a ideia e o objetivo devem estar sempre conectados.

Escolha um mecanismo de jogo

Um mecanismo de jogo é um conjunto de aplicativos e programas que permitem aos usuários criar um jogo do zero. Desde os aspectos técnicos como a física (gravidade, colisões, etc.), até os aspectos visuais (animações, cinemática, efeitos visuais, etc.). Tudo isso combinado em uma interface de usuário simples e fácil de entender, mesmo com pouco conhecimento do processo de desenvolvimento de videogames.

Hoje em dia, existem muitos softwares especificamente projetados para criar videogames e, depois de ter a ideia do jogo pronta e os objetivos concluídos, é hora de começar a trabalhar e começar a usar todas as ferramentas e programas, para trazer seu jogo para a vida.

Por exemplo, Unity é um dos mecanismos de jogos mais populares usados ​​por amadores e profissionais para criar videogames.

Motor de jogo Unity 3D

Planejar o processo de desenvolvimento

Muitos desenvolvedores de jogos (sozinhos e equipes pequenas) começam a construir o jogo sem ter uma base definida, o que é um grande erro, é impossível construir um arranha-céu sem plantas completas, da mesma forma, um filme não pode ser feito sem um roteiro.

Planejamento é uma parte muito importante na criação de um jogo, quando as ideias estão claras, fica mais fácil trazê-las para a realidade, principalmente quando há uma equipe envolvida no desenvolvimento porque muitas partes diferentes precisam ser montados no mesmo projeto.

Mas, ao mesmo tempo, é importante não complicar demais o processo de planejamento a ponto de nenhuma ação ser tomada. Planeje os primeiros elementos, comece a trabalhar e, gradualmente, acrescente à ideia original.

Conclusão

Criar jogos não é fácil, mas com tempo e persistência, você pode dar vida às suas ideias de jogo mais loucas e, com sorte, obter o reconhecimento da comunidade de jogadores em todo o mundo.

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